2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
可能比《红色通缉令》还更失望一些吧，好歹《红色通缉令》还是给三位主角的个人魅力做了充分的展现，互相的化学反应也明显好过这一部。当然，更恨的还是罗素兄弟拿着这样的预算不思进取，真就是如大数据写出来的毫无灵魂的剧作。。
场面很大，但不知道为啥就是看的不爽。逻辑漏洞很多。six形象塑造感觉差口气，罗伊这个变态也变态的差口气，女特工也是莫名其妙就帮着six，总体来说就是啥啥都沾点边，但啥啥都差口气。怪怪的
7.4分，1小时后还算可以， 剧情走向可以（最后又是大叔救萝莉，看来这样的设定大家都喜欢哈），场面还算可观，高司令与安娜·德·阿玛斯之间的互动我喜欢（蛮有趣的，CP感也强，还好有这个不然此片少1分），美队也还可以，虽然有点打酱油，不过冲着演员阵容就值2星。此片阵仗干得蛮大的，Netflix给的2亿美元预算（迄今为止在流媒上单片最贵）也没能巧妙运用，实在可惜了，出来的效果表现一般没啥新意又让人嗨不起来，比如1小时前那场飞机戏，96年施瓦辛格的《蒸发密令》就玩过，虽然早了好多年但人家玩得比这有火花，还有中场布拉格街头那段大场面（1小时后）追逐枪战戏，也没玩出刺激惊喜，好多电影玩过的。这样的特工故事罗素兄弟导演还真是没玩转，这电影要是交给盖·里奇或者詹姆斯·古恩来拍，那肯定能成为经典。
场面很大，但不知道为啥就是看的不爽。逻辑漏洞很多。six形象塑造感觉差口气，罗伊这个变态也变态的差口气，女特工也是莫名其妙就帮着six，总体来说就是啥啥都沾点边，但啥啥都差口气。怪怪的
罗素兄弟真是大大满足了2049前世情侣粉丝的一切需求，时弯时直。上一次看高司令还是第一人了，已经不记得他有这么壮的时候了。Ana的动作戏惊艳程度不如007，但戏份很足。不知道是不是用了很多替身。美队那种特别痞的演技继续延续。这三个人的屏幕时间让我忽略了它很多的网大缺点。配乐挺棒的，结尾的第一版演员表动画也是像漫威一样投了钱做的很认真。预告里出现那段城市里轻轨追车戏的前戏真是好看到没想到，速激的光环基本拉满。总结：纯粉丝花痴爽片。
高成本旅行世界的特工片，冲着安娜·德·阿玛斯、高司令和“美队”埃文斯几位主演，还是比较有吸引力的，几场动作戏还不错。
到哪儿都是一团烟雾，这个罗素兄弟适合典礼婚庆
越到后面越无聊 Chris Evans做反派反而有点惊喜
2046的粉丝们是可以看看哈，但是这么多资源随意使用警方随便打真得不太讲道理……香港地址都暴露了为什么不转移，而且哈佛到底有啥好吹的啊……做这一行又不能放到领英上。还有小女孩的心脏比一般人都要好吧！！杀手x少女的戏份永远不过时的吗。
3 星给动作场面，1 星给高司令。罗素兄弟拍多了漫威电影以后，动作场面也开始有点过于花哨和超现实的倾向。布拉格追车戏完全是黑豹+美队附体，完全超越现实物理极限。但从头到尾的动作戏设计都不错，有几场可圈可点，飞机打斗、手电打斗等都蛮有想法的，演员落实的也还可以。这种电影不用看剧情人物现实逻辑什么的，就看动作戏的话，还算是合格的。可能是为了适应流媒体播放，也可能是为了掩盖动作替身，好多动作戏的剪辑节奏太快了。Netflix 淘金时代的最后辉煌了吧，2 亿美元搞这个太奢侈了……
美国的剧本万变不离其宗好莱坞已经失去了想象未来的能力
奈飞这种流水线动作片制作的已经非常成熟，但即使有大场面，你也感受不到多大的爽点。
推荐指数给美队，男主只要演杀手，一副面无表情，以前觉得还行，现在越来越觉得是在耍帅，这样下去，还冲刺什么奥斯卡了，这么多年没长进。
每个片段单独看还好，但拼在一起就一整个莫名其妙，网飞能不能不要再拍这种究极缝合怪了？！看完我甚至能确定，高司令演的真人版芭比，都会比这部好看
说是谍战片，但是完全没有谍战片的节奏，宛如邯郸学步，电影从头到尾都是明牌打啊这是，就这故事一个小时就够了吧
又是一部网飞利用大数据拍出来的电影，把大伙爱看的元素全都揉到一起：精心设计的动作戏，大牌演员肌肉男；人物的高智商高情商表现；平民百姓爱看的类似于谍影重重的谍战，一人抵抗全世界剧情的爽感；全世界满地的取景，堪比另一部红色通缉令；随时随地的爆炸，迈克尔贝直呼内行；存在感糊脸的无人机拍摄调度；类似于这个杀手不太冷的大叔与萝莉的感情……考虑到疫情期间的拍摄绝对困难，成片能有这个效果就已经非常不错了。如果这片子十几年前早出于谍影重重的话将绝杀，只是可惜不是，因为这些元素大伙早已经看腻了……另外华硕败家国度打钱！
开片两分钟交代任务，联邦监狱内，CIA招募罪犯主人公成为代号six的佣兵杀手来解决高级别罪犯，以换取出狱机会。然而事情并非那么简单，一次刺杀行动中，主人公从目标对象那里得知，被杀者竟是和six一样同是被招募的佣兵。并从其手中得到了一件关键证物，不料引来杀身之祸。弃。枪战，武打，飙车，各种动作特效大场面的堆砌。想看的话还是适合在影院看，那样才有震撼的效果，好莱坞爆米花电影图个视听刺激，看完就完了。
小高（未肯化逼王版）
这是我今年看过最好看的一部动作电影，高司令、桃总、安娜，爱你们！
看了半天才看出来美队，不知道他们到底在忙活啥。我觉得是在趁拍电影旅游。
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