远远的乡愁和留下来的故人。最后的字幕虽然不高级，但在影像积累下来看真的很戳人。从主题到底故事到表演，尤其是镜头来说，都非常的精致。尤其是镜头语言非常具有设计感，但叙事上又行云流水相辅相成。整体轻盈又有质感。会情不自禁的和《罗马》做比较，没有后者大气，但各个维度来说还是好看。
彩色的电影印象，黑白的回忆点滴，杂乱不章，风格杂糅，上一秒还恣情欢笑，下一秒就悲伤难捱，回不去的故乡与回不去的童年。第一次在电影院看到(多次)泣不成声，爵爷Branagh的半自传电影还真是泪点满满啊，更满的是对Belfast的爱。PS 奥妙yyds
布拉纳爵士温柔的乡愁，总让我想到余光中的诗。
感慨一下影像的力量。是一部相当私人的回忆录，也因此每个人物都简单却富有生命力，感觉像是窥探了一段真实生活。多亏了影像的记录，能让这种本不会被人关注的平淡的日子被写下来。没有把生活复杂化，可能是对自己童年最大的敬意，是很真诚的怀念。
乡，是那每日钻过的栏杆，是带球晃过的小巷，也是硝烟弥漫的铺户。至于家，是吾心安处的亲人，是终将思念的篱笆。又是一出导演的私人回忆，远在海角的贝尔法斯特，六十年代的信仰纷争。过多响起的配乐不是什么高章的表达选择。光的质感与同类型黑白影像《罗马》相比粗陋不少。
最後半小時開始發力——Buddy和爺爺的對話、Buddy和奶奶的對話、媽媽和爸爸的對話，劇本寫的真好。近年英美作品看得比較多的是選擇不移民的（體現Community文化）以及新移民的不適，其實選擇移民前的糾結、對故土的眷戀，是最迷人也最心碎的狀態。小男孩表演很靈動，媽媽演技大爆發，Dornan一如既往的帥，爺奶穩（特別是Dench結尾處的Don't Look Back），希望拿下SAG群戲。
题材内容确实让人想起《罗马》，但格局和诗意差太多，不是精巧的构图设计可以填补的
对这种电影没有耐心，抱歉。影像如果不是黑白的，估计会整个看起来像电视电影（。）好白，好男，连政治都没有想好好讲--肯尼斯布拉纳的导演作品绝对不会让你失望，因为它们都无趣得相似。
和宝贝一起看的，立意挺好的。宝贝是汪汪队的迷弟，看的可认真了
不算坏，但大概本想拍出诗意，结果看到是只是悬浮。
不算坏，但大概本想拍出诗意，结果看到是只是悬浮。
7分，心灵深处是故乡，虽然是历史，但是很私人珍藏记忆的表达，“致留下的故人，致离开的游子，致所有迷茫的人”单方面觉得和奥斯卡最佳影片应该无缘，大概率最佳导演。片子靠音乐，戏剧，电影片段，电视机四大媒介叙事转场真的很讨巧，但黑白色调营造出的强距离感，除个别场面确实恐怖心悸之外，剩下毫无共情，但又仿佛看纪录片一般真实残酷。家乡不再柔情，在一次又一次内心挣扎与执念下面对残酷的事实还是选择了离开，在被迫相隔两地后，会更珍惜身边的人吧。
没能看进去，肯尼思·布拉纳的《八月》。★★★/6
春节 东站东国瑞电影院 平哥第一次去电影院，有点害怕啦
“I'm going no where you can't find me.”走吧，不要回头，走或留，都需要勇气。
罗马的拙劣仿品，想炫技想玩艺术想做深沉想抒发乡愁，却忘记电影最根本的讲故事。这好听点叫散文诗，难听点就是流水账，再加上导演的奇怪品味，让所有对白腔调都好像在演舞台剧一样，妈妈咪呀，今天开始我正式加入KB抵抗组织。
《罗马》蹩脚的模仿品，想成为阿方索却摸不到精髓，可悲又可怜，观感也是食之无趣，嚼之无味。
3.5糟糕的翻译 过多的Morison 让人开始很难入戏 错误的观影切入角度让期待逐渐降低 天主教和新教长年累月到疲惫的冲突 仍然是私人叙事下 可有可无的背景 当最后半小时 你发现这不过是一部肯尼斯对于童年往事的追忆 一切感受开始不一样了 从“I don't want to leave Belfast" 那句开始 眼睛从酸痛到最后十分钟的泪如雨下 你开始明白 那些对于漂泊的人而言 曾不想离开或不得不离开的故乡 已不再是一个具体的地址 它可以是贝尔法斯特 可以是都柏林 可以是世界上任何一个地方 ”献给那些离开和留下的人“ 你明白了导演的用意 也无法不想起自己童年的玩伴 走过的老街 以及那些你不得不告别的人
第一次带儿子看电影，挺酷炫的，情节啥的OK，阿奇克服被遗弃的阴影在朋友们的帮助下找回勇气，贝贝的形象令人印象深刻，汪汪队比得上什么钢铁侠蝙蝠侠了…真的土豪。
“爱尔兰人生来就要离开的，不然世界上其他地方哪来的酒吧”
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