是谁在电影院里数度落泪我不说……其实很多个煽情和拔高主题的段落和台词都挺尴尬的,真正感动到我的从来都是那些不被刻意突显的细节,比如师母看似不经意地推过来三杯水而又立刻走开…
剧情和台词的僵硬真的不忍直视。
一部动画版的“周星驰”风格电影,真的好看。但不同的是星爷的电影讲的是咸鱼翻身的可能,这一部则说翻身的咸鱼残破身体露出鱼骨也不认。比较起来这部有哭点有笑点但是太苦了。好爱天台独舞,比群鼓还喜欢,但最后的真狮子的镜头好下头,舞狮的美在人的拟态,真狮是不应该在城市中的。
爸爸年轻的时候很帅,也有梦。
在电影院泪如雨下,留守儿童、城市农民工、梦想与现实、朋友与青春、咸鱼中年人,个个都戳中心里的点。
没想到,我会在一个《功夫》性质的港式喜剧中,看到了胡金铨、张彻、程小东、徐克至于如今徐浩峰共同具有又都在致力表现的武侠精神:尝酸知苦,依旧生活
动画片自带的喜剧色彩消解了剧本过浓的melodrama属性,现实主义底子又让电影高出了传统励志竞技片一截,从练功蒙太奇中的工地掠影一直贯穿到出字幕那帧画面。另外这动画水准是真能打啊!
因为某种原因,电影在票房的表现和电影本身的故事一样,没有获得最后的成功,但却获得了某种意义上的成功。不管怎么玻璃心,好的电影就是好电影
套路不是问题,
哭得泣不成声,这明明是一个非常……非常悲伤的故事,一个非常难过的结局。明知最终会摔得头破血流,明知命不可逆……还是慷慨就义似的、拼死一博似的,在这该死的命运面前,明知不可为而为之地挑战“天”挑战敬畏!我唯有看到绝望与悲壮,命不由我,认与不认都无法改变结局,但也明白了师傅说:阿娟,不要认啊,不要认……
人活着,不就是上当吗?动画版燃野,场景运镜音乐都蛮不错。梗太老了,剧本很陈旧。
我无法想象国产竟然真会有这种品质的动画电影,如此出色的配乐,运镜,光影细节,乃至悲喜结合的节奏感,把我原以为会很枯燥的舞狮拍得这么趣味横生又热血澎湃,甚至她能在兼顾商业的同时把目光瞥过广州工地里的背乡劳工,某一刻可以看到梦想在现实的昏黄泡沫里浮沉。坐在电影院的第二十分钟就想对全世界大喊安利它,真的,太棒了。
这剧本太别扭了,完全显示了文艺工作者脱离基层太久了,不了解广东也不了解留守儿童,更不了解普通打工人的生活
本片是弘扬打工文化的一部力作。男主父母为了打工,宁肯四年时间一次也不回距离广州不到60公里的老家,让亲生儿子成为留守儿童也在所不惜。逼的男主为了引起父母关注不得不参加舞狮活动,展现顾工地大家不顾小家的打工精神。之后男主父亲更是在工地摔成植物人的情况下,也不向打工企业要工伤赔偿,而是由男主放弃舞狮去打工赚钱治病,可谓将任劳任怨的打工文化薪火相传。最后结局彩蛋更是让男主哪怕取得舞狮大赛冠军,也仍然义无反顾的抛下一切,到离家乡更远的上海继续打工,将万事皆空,唯有打工的主题彻底升华了。
ps. 对于在80年代和90年代度过童年和少年的我们来说,这部电影里有太多的东西让我们露出时光倒流的微笑。
哪里?哪里?哪里?辱华了?!此片是正儿八经根正红苗的弘扬传统文化的佳片!最后的集体敲鼓不正是中华民族得团结一心?!
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始?骨骼是日本传统少年热血漫画,血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统,经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗,自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨,有共鸣,有温度,有现实感,也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对,画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
前半段节奏拖沓台词尴尬,也没挡住后半段如打通任督二脉一般情感积累爆发,狮头被修补的部分掉落的瞬间,感觉自己鸡皮疙瘩都起来了。谢谢李白,也谢谢有人还在读李白信李白。
看的广东话版,果然更接地气些,虽然故事都是范式,咸鱼翻身也有星爷的影子,但这股不认命的劲儿还是很感人的,尤其阿娟去广东打工尝尽冷暖再来参加舞狮大赛就更燃,感谢电影里上演的奇迹鼓励着现实中的人,五条人和九连真人的插曲都很好。
走向尾声,少年雄狮与石佛相对,他终于明白,石佛不言,是要在日常的琐碎中开示,给天台的孤勇者一幕红日,给城市梦中的远行人一片鼓声。雄狮临青,立于楼宇阶级之下,闪转而上,又灼灼高贵。明日现实渺渺只在明日,此刻心潮,又何足与外人道也。不散@UME双井
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